Spike Lee

Shelton Jackson Lee nació el 20 de marzo de 1957 en Atlanta y se crio en Brooklyn. Su madre enseñaba arte y literatura y su padre era músico y compositor de jazz, algo que se oye en todas las películas que ha hecho. Se licenció en comunicación de masas en el Morehouse College en 1979 y obtuvo un máster en bellas artes en la Tisch School de la NYU, donde su película de estudiante Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads ganó un Óscar estudiantil.

Nola Darling, su primer largometraje, de 1986, se rodó con un presupuesto mínimo y recaudó siete millones de dólares, y consolidó tanto su carrera como su productora, 40 Acres and a Mule Filmworks, que desde entonces ha producido más de treinta y cinco películas.

¿De qué trata Haz lo que debas?

De una manzana de Bedford-Stuyvesant en el día más caluroso del año, y de lo que pasa cuando la presión acumulada sobre quién puede estar dónde por fin estalla. Tuvo dos nominaciones al Óscar en 1989 y se quedó fuera de la categoría de mejor película, que ganó Paseando a Miss Daisy, y esa omisión se convirtió en una historia en sí misma que nunca ha dejado de serlo. Después vino Malcolm X, en 1992, con Denzel Washington, y desde entonces ha trabajado sin parar entre largometrajes, documentales y anuncios. Recibió un Óscar honorífico en 2015 y por fin ganó un Óscar competitivo por el guion adaptado de Infiltrado en el KKKlan en 2018. Además es, célebre y permanentemente, un fijo en primera fila en el Madison Square Garden.

Lee es de Fe dominante, y eso es lo que separa sus películas de las de cualquier otro cineasta polémico de su generación. Su tema es lo que una comunidad siente de verdad (no lo que debería sentir, ni lo que un argumento dice que siente), y su método es meter a mucha gente en un espacio reducido y dejar que la presión entre ellos haga el trabajo. Haz lo que debas no tiene un personaje que encarne la tesis. Tiene una calle, y a todos los que están en ella se los entiende.

La Ni auxiliar es la razón por la que sus películas siempre resultan haberse adelantado. Hacía una película sobre la violencia policial y la tensión de barrio en 1989, sobre el racismo estadounidense como farsa y horror en 2018, y sobre la mecánica concreta de la gentrificación décadas antes de que se convirtiera en un tema general. La Fe lee la sala y la Ni le dice adónde va la sala.

¿Por qué Spike Lee termina sus películas como las termina?

Porque la Fe se niega a darle al público una resolución que no se ha ganado. Haz lo que debas termina con dos citas que se contradicen de plano y se niega a elegir, y el efecto es que la discusión continúa fuera del cine. Es un uso deliberado de la función: no le dice a la gente qué concluir, se asegura de que no pueda irse sin haber tenido la conversación. La Se terciaria es el estilo (el color, el travelling, la mirada a cámara, el calor que se siente), y la Ti inferior es la queja crítica de siempre: que sus películas son a veces estructuralmente sueltas y argumentan por acumulación y no por construcción.

A veces se sugiere ENTJ porque dirige su propia productora desde hace cuarenta años y es un operador público formidable. Pero las películas no se organizan en torno a un objetivo; se organizan en torno a una comunidad, y sus decisiones como cineasta sacrifican sistemáticamente el orden para que más personas dentro del plano tengan razón en algo.

ENFP es la opción más cercana, dada la amplitud y la inquietud. La distinción está en la función auxiliar. La Ne con la Fi produce a alguien movido por un valor personal que genera hacia fuera en muchas direcciones. La obra de Lee es convergente (la misma ciudad, el mismo tema, el mismo argumento retomado durante cuatro décadas) y apunta a la respuesta colectiva de un público y no a expresar una postura privada.