エツィオ・アウディトーレ

エツィオ・アウディトーレ・ダ・フィレンツェは、2009年にユービーアイソフトから発売された『アサシン クリードII』と、その続編『ブラザーフッド』と『リベレーション』の主人公で、それらは合わせて、17歳から50代までの彼を追います。彼は1476年、裕福なフィレンツェの銀行家の一家の息子として始まり、ゲームは最初の数時間を、彼が魅力的で、運動能力が高く、傲慢で、まったく真剣でないことを示すのに費やします。敵対する一家と殴り合い、夜に街を登り、クリスティーナという娘を追いかけるのです。

それから父と二人の兄弟がでっち上げの罪で逮捕されて絞首刑にされ、父がアサシンだったことをまったく知らなかったエツィオは、気づけば隠し刃と、理解できない一組の文書を手にしています。三部作は彼をルネサンスのイタリアへ、やがてコンスタンティノープルへと連れていき、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ニッコロ・マキャヴェッリ、カテリーナ・スフォルツァとともに、ボルジア家に立ち向かわせるのです。

エツィオの物語はどう終わるのか？

復讐では終わりません。責任のある男にたどり着くころには、彼は何十年もそれを続けていて、ゲームがたどり着く解決は、勝利よりも解放に近いものです。彼は『リベレーション』を、父の教団が実際に何のためにあったのかを見つけて終え、それからそれを手放し、トスカーナで暮らしに行きます。この3作は、主人公を思春期から中年の後半まで追い、同じ人がそれによって目に見えて変わることを許した点で、このメディアでは珍しいものです。威勢のよさは決して完全には消えませんが、最後には、物事の代償を知る誰かがそれを担っているのです。

エツィオはSe主機能であり、ゲームはそれを軸に築かれています。『アサシン クリードII』の設計の言語全体、つまり屋根の上を駆けること、群衆を読むこと、とてつもない物理的な細部で描かれた街を通じて逃走を即興することは、目の前の今に存在し、すべてを身体で解く人物を表すための機械です。エツィオの有能さは決して戦略的ではありません。空間的で、身体的で、即座なのです。

補助機能のFiこそ、復讐が思想的ではなく個人的である理由です。彼は確信からアサシンに加わるのではありません。彼らが家族を殺したから加わるのであり、最初のゲームのほとんどのあいだ、彼の大義は、特定のことをした特定の人々についての、私的で譲れない判定です。信条そのものを実際に信じるまでには、さらに20年かかるのです。

なぜエツィオはゲームを通じてそれほど変わるのか？

第三機能のTeと劣等機能のNiが遅れて届き、ゲームが、それが意味を持つだけの長さを彼に与えるからです。『ブラザーフッド』は、組織を築くエツィオです。ローマ中で仲間を集め、鍛え、網を動かします。それは、若者のSeとFiの悲しみが、構造を持った何かへと成熟していくものです。『リベレーション』は、劣等機能のNiがついに長い視野に向き合うものです。教団が何のためにあるのか、秘宝が何を意味するのか、自分のあとに何が起きるのか。30年をかけて最も弱い機能を身につけていく人物を見せるほど忍耐強いゲームはごくわずかであり、それが、彼が今もシリーズで最も愛される主人公である理由なのです。

ESTPが最もよくある別の候補であり、戦いを即興で切り抜ける暗殺者にとっては、わかりやすい読みです。違いは、その即興を支配するものです。SeとTiは、有利を求めて状況を扱う戦術家を生みます。エツィオの決断は一貫して感情的です。殺せる相手に見せる慈悲、レオナルドとカテリーナへの忠誠、自分が狩っているものになることへの拒絶。それらは計算ではなく、価値の判断なのです。

『リベレーション』の後年の、もっと静かなエツィオに、ISFPが提案されることもあります。しかしそこでさえ、彼は外へ向かって、教団を通じて、街の中で、人々とともに働きます。活力は世界から離れるのではなく世界へ向かい、最後のゲームの内省は、ふだんの状態に戻るのではなく、どこかへたどり着く男のものなのです。