The Weeknd

Abel Makkonen Tesfaye nació el 16 de febrero de 1990 en Toronto, hijo de los inmigrantes etíopes Makkonen Tesfaye y Samrawit Hailu, y lo criaron sobre todo su madre y su abuela en Scarborough. A los diecisiete años dejó los estudios y se mudó a un apartamento en el barrio de Parkdale. El nombre artístico recoge esa salida: se fue de casa un fin de semana, y quitó la última e para evitar un conflicto de marca con un grupo canadiense.

Empezó a subir música a YouTube de forma anónima en agosto de 2009, y en diciembre de 2010 publicó tres temas con el nombre de usuario xoxxxoooxo sin asociar a ninguno de ellos un nombre ni una cara. Drake se fijó, luego Pitchfork, luego el New York Times, y durante bastante tiempo nadie supo quién era. Las tres mixtapes de 2011 (House of Balloons en marzo, Thursday en agosto y Echoes of Silence en diciembre) establecieron el sonido sobre el que se construyó buena parte del R&B de la década siguiente. Firmó con Republic en septiembre de 2012 y las reunió en Trilogy, que entró en el Billboard 200 en el número cuatro.

¿Cuáles son los discos más importantes de The Weeknd?

Beauty Behind the Madness, en agosto de 2015, fue directo al número uno y dio lugar a The Hills y Can't Feel My Face. Starboy llegó en noviembre de 2016 con Daft Punk en el tema que le da título, que también encabezó la lista y ha sido certificado diamante. Después llegó After Hours, el 20 de marzo de 2020, con Blinding Lights, que se convirtió en la canción con mejor rendimiento de toda la historia del Billboard Hot 100 y en el tema más escuchado de Spotify. El 7 de febrero de 2021 encabezó el espectáculo del descanso de la Super Bowl LV, el primer solista canadiense en hacerlo, y según se informó gastó siete millones de dólares de su propio bolsillo en la producción. Tiene cuatro premios Grammy y varios sencillos con certificación diamante.

El anonimato es lo más INFP de los inicios de su carrera, y no fue un recurso de marketing: duró más y costó más de lo que habría durado y costado un recurso de marketing. La Fi dominante produce un artista cuyo material es incómodamente personal y que, por eso, tiene un fuerte instinto de mantener separada a la persona. Publicó tres mixtapes sobre drogas, disociación y asco de sí mismo y se negó a ponerle cara a ninguna, porque las canciones eran la revelación y cualquier otra cosa sobraba.

La Ne auxiliar es la razón por la que el sonido era nuevo. Incorporaba samples de Cocteau Twins y de Siouxsie and the Banshees, texturas ambientales y synth-pop de los ochenta a un marco de R&B en el que hasta entonces no había sitio para nada de eso, y lo hacía a los diecinueve años. La Fi aporta el núcleo emocional, la Ne aporta el material inesperado con el que se construye, y esa combinación es la razón por la que House of Balloons sonaba como si viniera de ninguna parte.

¿Por qué cambió The Weeknd su sonido de forma tan radical?

Porque la Si terciaria acaba volviéndose hacia atrás, y After Hours es el disco en el que ocurre. El synth-pop ochentero de Blinding Lights no es un intento de seguir una moda; es una vuelta deliberada a un mundo sonoro concreto y recordado, desplegada con un cariño real y una precisión real. Los INFP recurren así a la Si: como nostalgia con una carga emocional adjunta y no como pastiche. La Te inferior se ve en la dirección contraria: la escala empresarial de lo que dirige ahora, los récords de las giras, los siete millones de dólares de su propio bolsillo gastados en un espectáculo de descanso, todo gestionado de una forma que habría sido impensable para la persona que en 2011 no concedía ni una entrevista.

ISFP es la alternativa más habitual, dados el control estético y la sensualidad del material. La distinción es Se frente a Ne. Un artista Fi-Se trabaja con lo que está físicamente presente, y sus imágenes son inmediatas y táctiles. La escritura de Tesfaye es asociativa y atmosférica: las imágenes son oníricas, los escenarios son medio reales, y los discos se construyen como obras conceptuales con narraciones que los atraviesan y no como documentos de momentos.

INFJ aparece porque los álbumes tienen una estructura conceptual y el personaje está gestionado con cuidado. Pero el INFJ va primero con la Ni y la empareja con la Fe, lo que orienta la obra hacia un público y su respuesta. Su material está claramente no calibrado para cómo se recibirá: es confesional hasta resultar poco halagador, y ha publicado una y otra vez cosas que complicaban su propia posición comercial. La Fi primero.